侯孝賢

提要: ◎《戲戀人生——侯孝賢電影研究》
From: rolcoco@taiwan.com                00-02-09

這一次要向大家介紹兩本關於台灣電影導演的書籍，
一本是麥田出版社的《戲戀人生》
一本是時報出版社的《行者影跡》

【推薦相關閱讀】
《當代華語電影論述》，（時報出版社）　
《台灣電影：政治‧經濟‧美學（1949-1994）》（遠流出版社）

◎《戲戀人生——侯孝賢電影研究》
⊙出版社：麥田           ⊙編者：林文淇、沈曉茵、李振亞
⊙定價：350元

    侯孝賢是台灣新電影最重要的代表人物，也是世界影評人共同選出未來最重要的世界級導演之一。他帶領了整一代的創作者離開舊通俗據的窠臼，也不斷挖掘及反省台灣過去的歷史，為年輕一代觀眾提供認識台灣過去及現在的機會。

由於他的努力，台灣電影於八○年代以後，進入藝術的範疇，且在世界影壇奪得一席之地。本書集合了中港台的學者，從侯孝賢早期的賀歲通俗劇談起，歷經劃時代的《兒子的大玩偶》，到榮獲國際殊榮的《悲情城市》、《海上花》等，精密剖析侯孝賢電影中的美學風格、女性角色、國族認同、歷史建構及社會意涵等。

【目錄】

台灣新電影的代表人物  焦雄屏

侯孝賢風格論  孟洪峰

本來就應該多看兩遍：電影美學與侯孝賢  沈曉茵

侯孝賢早期電影中的寫實風格與敘事  林文淇

歷史空間／空間歷史：從《童年往事》談記憶與地理空間的建構  李振亞

女性與颱風：管窺侯孝賢的《戀戀風塵》廖炳惠

「回歸」、「祖國」、「二二八」：《悲情城市》中的台灣歷史與國家屬性   林文淇

女人真的無法進入歷史嗎？再讀《悲情城市》 葉月瑜

《戲夢人生》：侯孝賢的景色詩學 Nick Browne

戲、歷史、人生：霸王別姬與戲夢人生中的國族認同  林文淇

一個國家的建構：台灣歷史與侯孝賢的「台灣三部曲」 June Yip

剝離的影子：談《好男好女》中的歷史與記憶 吳佳琪

從暴力美學到社會意涵：《南國再見‧南國》座談會紀：
林文淇、沈曉茵、李振亞、葉月瑜

侯孝賢電影詩學：《海上花》 葉月瑜


◎《行者影跡——李行．電影．五十年 》
⊙出版社：時報        ⊙作者：黃仁   ⊙定價：390元
隨書附贈記錄片《李行和他的行李》精華篇 VCD

    李行導演獻身中國電影已整整五十年，他所執導的五十部劇情片和兩部記錄片，備受推崇和肯定。其中並有二十部在金馬影展或亞太影展得獎。在台灣電影史上堪稱是一個開拓者。他開拓了台灣電影的香港市場，首創台灣健康寫實的電影風潮，而他親自調教的電影子弟兵，更是各項影展的常勝軍。

    李導演作品的最大特色就是電影中所傳達的傳統倫理道德，除了寓教於樂之外，也廣受觀眾歡迎。諸如：「蚵女」、「養鴨人家」、「婉君表妹」、「秋決」、「汪洋中的一條船」、「小城故事」、「原鄉人」、「早安台北」、「唐山過台灣」……等耳熟能詳的大作，可說是眾多影迷的啟蒙電影，無數觀眾都是看這些電影長大的。但在拍完「唐山過台灣」之後，就沒有再導戲。

這些年先後擔任中華民國電影導演協會理事長、台北金馬國際影展執行委員會主席等電影行政的領導工作。

    本書為資深影評人黃仁先生的論著，資料翔實而豐富，彷彿正在閱讀一部活的台灣電影史。誠如李行自述，李行的「行」，就是「身體力行」、「天行健，君子以自強不息」。

本書經授權轉載自時報公司網站：
http://publish.chinatimes.com.tw/books/ba/ba0157.htm

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作者: lovechang.bbs@whshs.twbbs.org   (雪山白鳳凰) 看板: movies
標題: 侯孝賢導演作品年表
時間: Thu Dec 24 23:55:08 1998

侯孝賢(HOU HSIAO HSIEN)導演作品年表
 (來源：海上花宣傳手冊)

1980 就是溜溜的她  CUTE GIRLS

1981 風兒踢踏踩  CHEERFUL WIND

1982 在那河畔青草青  GREEN,GREEN GRASS OF HOME

1983 兒子的大玩偶
          THE SANDWICH MAN(THE SANDWICH MAN segment);

     風櫃來的人  THE BOYS FROM FENGKUEI
     (Best Film, Festival des 3 continents, Nantes, France)

1984 冬冬的假期  A SUMMER AT GRANDPA`S
     (Best Film, Festival des 3 continents, Nantes, France)

1985 童年往事  A TIME TO LIVE, A TIME TO DIE
     (International Critics` Award, Berlin Flim Festival;
      Best Film Outside Europe and America, Rotterdam Film Festival)

1986 戀戀風塵  DUST IN THE WIND
     (Best Cinematography and Best Editing, Festival des 3 Continents,
      Nants, France)

1987 尼羅河女兒  DAUGHTER OF THE NILE
     (Quinzaine, Cannes; Special Jury Award, Toronto Film Festival)

1989 悲情城市  A CITY OF SADNESS
     (Golden Lion, Venice Film Festival)

1993 戲夢人生  THE PUPPETMASTER
     (Special Jury Award, Cannes)

1995 好男好女  GOOD MEN, GOOD WOMEN
     (Best Film, Hawaii Film Festival; FIPRESCI Prize, Singapore
      Film Festival)

1996 南國再見，南國  GOODBYE SOUTH, GOODBYE

1998 海上花  FLOWERS OF SHANHAI

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發信人: Somerset.bbs@firebird.cs.ccu.edu.tw (天速星), 看板: movie
標  題: Re: 問個悲情的問題
發信站: 中正大學四百年來第一站 (Fri Mar  7 10:41:30 2003)

請參考 http://w3.csmu.edu.tw/~s81126/new_page_%ABJ%A7%B5%BD%E5.htm
部分內文如下：

 1989年，侯孝賢以＜悲情城市＞開啟了台灣電影通往國際舞台的大門，也同時開啟了侯孝賢的第三個時期。＜悲情城市＞、＜戲夢人生＞、與＜好男好女＞形成了所謂的「台灣三部曲」、「悲情三部曲」。侯孝賢以更寬闊的視野，紀錄台灣過去的時空，同樣的台灣，短短的數十年，刻畫著過去這塊土地上的人們深深淺淺的傷痕。

1996年的＜南國‧再見南國＞，1998年＜海上花＞，侯孝賢展露出自己的信心，對於不一樣的主題、不一樣的題材，侯孝賢以自己的語言，掌握了人與人之間的互動，詮釋了人的存在、與生命的價值。就像他在拍攝＜風櫃來的人＞的時候曾說：世間並沒有那麼多陰暗跟頹廢，在整個變動的大時代裡，生離死別變得那麼天經地義不可選擇，像河水涓涓而流……。

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發信人: sahala1011.bbs@ptt.cc    看板: movie
標  題: [中時]侯孝賢發呆冥想 拍出咖啡時光
發信站: 批踢踢實業 (Sat Nov 15 16:12:32 2003)

    喝咖啡不要只會坐著跟人聊天，偶爾獨自冥想沉思也不錯，愛喝咖啡的侯孝賢導演就這樣拍出了新片「咖啡時光」。不過這「咖啡時光」可是「日本進口」的，台灣觀眾若想看，最快也得等到明年夏天了。

    侯孝賢日前由日本完成「咖啡時光」拍攝工作回台剪接，目前已完成一半進度。該片由淺野忠信、一青窈與萩原聖人等日星主演，主要工作人員與資金也都是日本的，是部不折不扣的「日本片」，也是日本松竹影業為導演小津安二郎百年冥誕所拍攝的紀念作品，將於12月12日小津生日當天在日本首映，並進軍明年坎城影展。

    侯孝賢對這次首次拍「外國片」的經驗表示：「絕對不同於我以前的電影」。雖然是紀念小津的電影，但侯導並不是直接模仿小津風格，而是「明白小津在想什麼，如果他在當代，以他的角度來想」。

片中以一青窈飾演的日本女子為主軸，描述她在台灣懷了台灣男朋友的孩子，卻不想結婚，也不想告訴男朋友，打算自己回到日本撫養，故事便在父母、朋友的反應中展開，與小津習慣拍攝的家庭生活瑣事互相呼應。

    侯孝賢表示，獨自喝咖啡發呆會想起很多事情，想起生命中我們認識的很多人，「咖啡時光」的片名便由此而來。

2003.11.08 中國時報    張士達/台北報導

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發信人: filmwalker.bbs@ptt.cc (夢想起飛的季節), 看板: movie
標  題: 台灣電影，我們不見不散：從一套DVD的發行談起
發信站: 批踢踢實業 (Tue Apr 27 23:01:33 2004)

張世倫  
本文原載於媒體小舖電子報  http://enews.url.com.tw/benla.shtml

四月初，台灣的DVD市場出現了一套新片蔡明亮與李康生的電影《不見》與《不散》。這套DVD在細心製作下，成績斐然，不但影片的螢幕比例正確（接近戲院放映時的寬螢幕，而非為了迎合電視螢幕任意裁邊或壓縮的4：3），並包括完整的中英文字幕。

更特別的是，請到林文淇、陳儒修、李振亞三位電影學者，在全片的第二聲軌錄製隨片導讀及評論，提供觀眾一套詮釋整部作品的角度。不管你喜不喜歡蔡明亮的電影，這都是聰明、清醒、且值得大家鼓掌的舉動，原因何在？聽我道來。

長久以來，台灣自行發行的電影DVD大多品質低劣，握有版權的廠商用「打帶跑」的輕忽態度隨便製作，草率包裝，快速發行，以期在最短時間內獲得利潤。於是這些DVD，不是螢幕比例錯誤，導致片中人物扭曲或斷頭缺手，慘不忍睹（註一），就是膽大妄為，未經導演授權就亂剪片，搞出讓人啼笑皆非的台灣刪節版DVD（註二）。

至於英文字幕，更是少見，而隨片講評，既花時間又浪費錢，還是省省吧！無怪乎所謂台版DVD，久而久之大多淪為九十九元賤賣商品，長期下來惡性循環，使得片商更加不重視DVD的製作與發行。

在此惡劣的大環境下，台灣電影被片商發行DVD的際遇，可說更加悽慘。以侯孝賢的《悲情城市》為例，年代公司草率發行，不但品質低劣，比例錯誤，更無外文字幕。相較此馬虎態度，全世界品質最好的《悲情城市》DVD，卻是日本人製作的版本（註三）。

顯然，台灣發行商對於DVD製作的態度，還是過於輕忽。因此侯孝賢前幾年打算發行早期作品的套裝DVD時，特地從中影把版權買回，好自行掌握製作事宜，確保品質。此次蔡明亮電影DVD，則是與發行商相互討論合作，製作態度上也較為講究。

在全球化及傳播科技發達的今天，在分析好萊塢電影的銷售營收時，常有所謂的瀑布效應(spin-off effect)一詞，意指當今電影業的收益，不再只限戲院票房，電影下檔後的後續流通管道，例如有線電視、錄影帶、DVD等，在影片營收中所佔的比重越來越高。

台灣電影的核心人物，對此趨勢也未必陌生，早在1989年討論《悲情城市》的發行事宜時，他們便曾提出「勸募式」的發行概念，主張藝術電影的收益必須從諸多管道「勸募」而來，這些管道包括輔導金、政策補貼、各國發行市場、錄影帶等，戲院不再是電影收益的唯一來源，它只是其中一部份（註四）。

簡言之，無論是好萊塢商業片，或曲高和寡的藝術電影，跨國界行銷，多通路發行，多管道回收的經營策略，恐怕都是未來電影工作者不得不思考的角度之一。台灣電影在1990年代後，逐漸走向國際影展路線，以國外市場補台灣市場之不足，是為一例。

而先前侯孝賢自行監修的早期作品套裝DVD，特別加上了日英字幕，以及此次蔡明亮充分參與的新片，亦附有英文字幕，不但確保了品質，並對銷售國際市場，擴展台灣電影能見度，頗有助益（註五）。

近年輿論，無論官方民間，皆很愛談要發展台灣的文化產業，立足本土，行銷全球，至於實際措施，卻莫衷一是，常讓人有嚴重失焦之嘆。其實，只要紮實去做，不短視，不偷懶，不隨便，不輕忽，符合專業、嚴謹、仔細的標準，那麼，只要你的東西夠好，自然就會有賣點。從蔡明亮這套《不見》、《不散》的DVD裡，倒是可讓人看到一絲曙光。

那就是，態度，才是最重要的。

※附註：
註一：例如台灣發行的正版《美麗蘿賽塔》(Rosetta)DVD，就硬把寬螢幕比例壓縮成4：3，片中人景物通通變形，結果被國外影迷自組的 DVD評介網站誤認為乃盜版產品，令人汗顏。見：http://207.136.67.23/film/dvdcompare/rosetta.htm

註二：例如台灣的正版《追憶似水年華》(Le Temps Retrouve)DVD，就在沒有任何說明解釋的情況下，遭片商刪除近了四分之一的影片內容，創出全球獨步的閹割版DVD。偶然或巧合？這兩部電影的片商，都是過去「號稱」重視藝術電影的春暉公司。

見：http://www.cc.ncu.edu.tw/~ccpf/forum/00_automne/messages/22.html

註三：討論見http://roxytom.bluecircus.net/archives/001001.html。

註四：見https://www.ylib.com/search/pre_show.asp?BookNo=X1004。

註五：國外專業影迷的DVD評論網站，
甚至已經出現了侯孝賢套裝DVD  的評論，見：
http://207.136.67.23/film/DVDReview2/hou-boxset.htm

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發信人: remainder@kkcity.com.tw (), 看板: movie
標  題: 與侯孝賢相約在交通大學5月27日星期四晚上 19:30~21:30
發信站: KKCITY (Wed May 26 20:46:54 2004)

和初夏有約---- 文藝影劇系列講座
侯孝賢電影美學與導演經驗談  主講人:侯孝賢導演

講者簡介:
1947生於廣東梅縣。1歲來台，鳳山長大。22歲退伍，考上國立藝專電影科。25歲畢業，當了一年的電子計算機推銷員。

26歲進入電影圈，任李行導演《心有千千結》的場記。
次年任徐進良《雲深不知處》的副導。

28歲開始編劇，第一個劇本是賴成英執導的《桃花女鬥周公》。

31歲之前，電影資歷包括2部戲的場記，11部戲的副導演，5部劇本。1978至1981，他與老搭檔陳坤厚共同合作了6部商業片，皆由他編劇，陳攝影，兩人輪流執導。

1982他編導的《在那河畔青草青》
獲金馬獎提名最佳影片，最佳導演。

1983他投資拍攝《小畢的故事》，獲得票房和評論的空前成功，自此開啟了台灣新電影熱潮。之後他又投資3部影片，《風櫃來的人》（1983），《冬冬的假期》（1984），《青梅竹馬》（1985，楊德昌導演，他任男主角），一方面於國際影展中頻獲大獎，一方面也票房失利，負債纍纍。

1986《童年往事》首次突破中共阻撓進入柏林影展，並獲國際影評人獎，在國內則引發評論界的激烈辯論。他逐漸被公認為世界最具原創力的導演之一。

1989《悲情城市》獲威尼斯影展金獅獎，國內票房長紅，居年度港台影片賣座第二。從此他掛名監製了包括張藝謀《大紅燈籠高高掛》在內的5部影片。

1993《戲夢人生》獲坎城影展評審獎，之後的4部影片《好男好女》（1995）、《南國再見，南國》（1996）、《海上花》、（1998）《千禧曼波》（2001）皆入圍坎城影展競賽。

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發信人: skydreaming@kkcity.com.tw ((‵▽′)Ψ...咦？),   看板: movie
標  題: 侯孝賢咖啡時光 獲釜山影展年度亞洲影人獎
發信站: KKCITY (Sun Oct 10 12:27:11 2004)

韓國釜山影展熱鬧展開，台灣名導侯孝賢以「咖啡時光」獲頒象徵終身殊榮的年度亞洲影人獎，十一日他將到場領獎。侯孝賢為此獎成立以來的第二位受獎者，上屆得主是伊朗導演馬克馬巴夫。

電影公司表示，釜山影展為了向侯孝賢致敬，除舉辦「咖啡時光」大型首映，還安排一系列回顧展，包括「海上花」、「千禧曼波」等四部作品的特映。

此外，影展舉辦「大師課程」單元，邀請侯孝賢和影迷暢談電影人生哲學，十二日則安排他和希臘名導安哲羅普洛斯對談，影迷迴響熱烈。

「咖啡時光」是侯孝賢向日本巨匠導演小津安二郎的致敬之作，全片在日本拍攝，由一青窈、淺野忠信擔綱演出，深刻詮釋現代年輕女性的心境與定位。                

這部被釜山影展形容為「意義非凡之大師交會」的電影，已在日本與法國開出亮麗票房，台灣預計十二月上映。

中央社記者吳素柔台北九日電

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發信人: bluemilk.bbs@redbbs.cc.ntut.edu.tw      看板: movie
標  題: 侯孝賢想拍開創華人電影新類型的電影題材
發信站: NTU of Technology BB (Mon Apr 25 22:27:39 2005)

知名導演侯孝賢今天在新加坡表示，未來計劃拍攝為華人電影開創的新類型電影，例如武俠片、鬼片，都是華人特有的電影類型，或是把台灣紛亂社會出現許多奇怪的行業，整理以後拍攝的故事，都是很不錯的電影題材。

新加坡電影節今年特別舉辦侯孝賢回顧影展及研討會，侯孝賢今天並應邀在新加坡和媒體見面，同時在晚間在新加坡歷史博物館演講「方言在歷史敘述中扮演的角色」。

在主辦單位安排侯孝賢和新加坡媒體見面時，侯孝賢談起自己過去拍攝的作品，也謙稱根本就沒有什麼侯式電影風格，當初只是因為找了非演員來演電影，為了不給非演員太大壓力，採用長鏡頭，同時在拍攝吃飯情節時，就特別找中午或晚餐時間拍攝，這些非演員真的肚子餓，再加入片中的情狀就能自然演好電影。

侯孝賢指出，經過幾部片，發現不要太戲劇結構化，反而有很好的效果，太精準的符號反而沒有複雜度，因此選擇了這樣的方式來拍電影。

侯孝賢認為，中國大陸這十年的電影市場將會興起，結合台、港以及華文電影逐漸復甦的東南亞市場，將可結合成大華文電影市場，因此中港台電影工作者應該趕快建立起像印度電影一樣無法複製的華文電影市場，否則很快就會讓戲劇結構精準的好萊塢吃掉。

因此，侯孝賢在拍完向日本電影大師小津安二郎致敬的「咖啡時光」後，希望能拍些為華文電影市場創新的題材，為華文市場開創「原來也可以這樣拍」的電影。

侯孝賢說，例如武俠片、鬼片，都相當具有華人特色，就像印度電影一樣，好萊塢學不來，都是不錯的題材；另外像偵探片，華文電影也比較少看到，諸如徵信社，甚至像台灣社會因為亂而出現許多奇怪的行業，整理一下也可以變成很棒的電影題材，都是他未來考慮拍攝的電影題材。

談到武俠片，侯孝賢說，這是一種相當具華人色彩，好萊塢不容易複製的電影類型，他自己因為從小學就看武俠小說，因此在李安拍攝「臥虎藏龍」之前，就曾經籌劃拍攝一部武俠片，但由於武俠片的準備和投資比較大，費時較久，後來看到李安拍了武俠片，自己就暫時不想拍了。

（中央社記者康世人新加坡二十五日專電）

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發信人: bluemilk.bbs@redbbs.cc.ntut.edu.tw     看板: movie
標  題: 侯孝賢：台灣電影必須找到在華文電影的定位
發信站: NTU  of Technology BB (Mon Apr 25 22:28:23 2005)

台灣電影從極盛到現在長期不景氣，引起新加坡媒體的興趣。知名導演侯孝賢今天在新加坡談起台灣電影沒落的原因，也呼籲台灣電影界要盡快找到自己在華文電影界的定位，並建議政府要營造電影發展空間，給予免稅等措施，等待新一代導演以台灣自己的手法重新站起來。

談到台灣電影沒落，侯孝賢在應新加坡歷史博物館邀請，及出席新加坡電影節「侯孝賢回顧影展及研討會」活動時答覆媒體提問指出，台灣電影因為華文電影在東南亞市場萎縮、本地市場不大但投資過大而無法回收、新電影興起而主流電影資金轉向香港，但又因為一窩蜂的同類型電影拍得太多，導致市場瓦解。

對於台灣電影失去活力，侯孝賢告訴中央社，他仍然期待台灣電影能因為新一代導演有了新的電影詮釋手法而再度興起。

侯孝賢指出，估計中國大陸電影市場這十年將漸漸興起，結合台、港及華文電影重新復甦的東南亞市場，將可結合成大華語電影市場，讓台灣電影能重新找到自己的定位而出現活力。

侯孝賢強調，台灣電影要進軍中國大陸，不是要拍大陸電影，因為兩地分隔許久，文化、用語已經有所不同，台灣應該拍的是具有台灣環境和文化特色，但卻和大陸人民生活可以契合的電影，找到自己在華文電影市場中的定位，才能在華文電影市場中重新佔有一席之地。

侯孝賢呼籲政府，應該弄清楚台灣電影發展的整個方向，把發展電影的空間做出來，例如學習澳洲政府對底片進口給予免稅、設立電影園區提供減稅等優惠政策，而不要干預電影的發展，同時在世界貿易組織中爭取把電影項目列為文化可以補助項目，這樣才不會讓台灣電影往下掉。

侯孝賢認為，台灣新的電影人才不斷流失，他呼籲想要加入電影行列的年輕人，不要把電影看得太重，一台DV（數位攝影機）也可以拍，並以自己從小學就開始看武俠小說，建立對文字熟悉的經驗，強調拍電影重要的反而是自己文字能力的背景，以及對環境、生活的觀察。

侯孝賢也建議年輕人，首先要面對自己、放鬆，盡力去觀察人與環境，就能拍好電影，
而且要在能做時趕快去做。

(中央社記者康世人新加坡二十五日專電)

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作者: lovechang.bbs@whshs.twbbs.org (雪山白鳳凰)   看板: movie
標題: 侯孝賢 獲東京影展黑澤明獎
時間: Mon Oct 31 00:05:20 2005

日本東京影展當局29日發表本年度的「黑澤明獎」得主，是台灣的大導演侯孝賢。應邀參加發表記者會的侯孝賢則謙虛的表示，黑澤明導演到八十多歲還活躍於影壇繼續拍電影，不知道自己能否像黑澤明一樣拍到八十多歲？

東京影展今天召開記者會，宣布侯孝賢獲選為今年「黑澤明獎」得主。應邀從台灣前來的侯孝賢導演，就在影展主席角川歷彥、評審委員長品田雄吉的陪同下，在澀谷文化村出席了這項記者會。

東京影展從去年開始增設「黑澤明獎」，去年第一屆的得主是好萊塢導演史蒂芬史匹柏與日本導演山田洋次，侯孝賢與這兩名並列，成了「台灣的黑澤明」。

侯孝賢說，他很早就看過黑澤明的「大鑣客」、「七武士」等電影，留下很深的印象。1994年時，他還第一次到黑澤明府上拜訪，跟他聊到許多黑澤明電影中的技術性問題，特別是黑澤明提到他用砍豬肉的聲音來表現武士刀殺人的聲音，還為了要出現萬馬奔騰的飛沙模樣，特別把馬路重新鋪過等，讓他記憶猶新。

由於黑澤明跟侯孝賢都是四月出生的牡羊座，所以侯孝賢感覺到，黑澤明的活力與熱情，也跟自己很像。他說，自己今年已經快六十歲了，不知道自己可否像黑澤明導演一樣，拍到八十多歲？

談到得獎感言時，侯孝賢說，他拍電影已經超過三十年，但是每拍一部電影就都自認為是一個新階段的開始。他表示，跟黑澤明導演比起來，自己拍的電影還太少，所以得到這個獎後，對自己而言意義重大，也像是一個新的開始。

【東京特派員陳世昌/29日電】【2005/10/30 聯合報】
http://udn.com/NEWS/ENTERTAINMENT/ENT3/2980118.shtml

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發信人: Tigermonkey.bbs@bbs.ntit.edu.tw (藏好思念), 看板: tv
標  題: 羅馬亞洲電影展將以侯孝賢為焦點人物
發信站: NTITBBS (Sat Oct 29 19:01:00 2005)

今年的羅馬亞洲電影展將以台灣著名導演侯孝賢為焦點人物，放映十部他的作品。

羅馬亞洲電影展籌備會主席特緬倪尼(AntonioTermenini)推崇侯孝賢是台灣無可爭議的電影大師，為台灣新電影的開創者，在國際影壇享有盛名，並曾贏得許多國際獎項，包括威尼斯影展最高榮譽的金獅獎。

他說，侯孝賢以鄉土題材及所發展的美學風格創立了台灣新電影的標記，對台灣電影的發展有深遠的影響。

今年的羅馬亞洲電影展將於十月三十一日至十一月六日舉行，除了將放映十部侯孝賢的作品之外，另有十六部來自亞洲其他國家的電影參加競賽，將角逐最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角及最佳原著電影等五個獎項。

羅馬亞洲電影展是從二○○二年開始舉辦，今年為第三屆。首屆影展以台灣電影節為名，專門介紹台灣攝製的電影，此後規模日漸擴大。941028

（中央社記者黃礦春羅馬二十八日專電）