（一項有趣但ironical的提示：影片裏出現的女演員為數之多，包括林熙蕾、陳慧珊、劉錦玲、谷祖琳、李彩寧和在警察局裏的那名「八婆」，應屬杜、韋電影裏之最，但無論從表徵以至象徵，卻都是一致的，即中性、富支配力、具威脅性和功利主義的。）
不過杜、韋的電影有這樣的意識形態，也非自《神探》始。你可以說這是他們作品在藝術上的一項局限（尤其是對一直針對人性的探討的韋家輝而言），但卻不完全需要因為這樣而阻止╱壓抑了觀賞杜、韋電影所帶來的其他樂趣。
對筆者而言，看《神探》的樂趣主要有兩方面：其一，是劉青雲的演出；其二，是影片在技藝（技巧 + 美藝）上的表現。和很多劉（和杜）的影迷一樣，自二人在02年的《我左眼見到鬼》後分道揚鑣以來，我便一直期望著他們再合作的一天。
在電影歷史裏，這種導與演的美妙結合，不論男、女（如約翰‧馮‧史丹堡與瑪蓮‧德烈治、高達與安娜‧卡蓮娜）抑或兩男（梅維爾與阿倫‧狄龍、史高西斯與羅拔‧迪‧尼路、史高西斯與迪‧卡比奧），也不論銀幕下是否涉及真實的愛情關係（如法斯賓達與漢娜‧舒古娜）、都往往是最賞心樂事的經驗（不過我得告白：對於杜、韋的組合，我倒從來不是信徒）。
賞心的是那份相互間的信任與水乳交融的默契、演員在最了解他╱她的導演手上所能拓展的空間，和導演在演員底演繹下所能表達出來的vision。
劉、杜分手後，我其實沒有停止過追看劉的演出：《絕世好B》、《戀上你的床》、《忘不了》、《黑白森林》、《鬼馬狂想曲》、《絕世好賓》、《性感都市》、《七年好癢》──坦白說，就連我自己也很難相信我會有這麼大的容忍力──直至《身驕肉貴》和頭十分鐘的《喜馬拉亞星》（我之後離座了）：那是我認為劉作為一名演員最無能為力和最難堪的演出。
明乎此，你大概可以想像對像我這樣一名影迷來說，《神探》會是一部有多重要的 dream film。而好消息是：劉、杜二人久分再合，依樣的得心應手、如魚得水。
更好玩的是，影片其實大可稱作《我雙眼見到鬼》。一次名副其實的再延續。
舒琪
看《神探》的另一樂趣，其實就是看杜、韋的樂趣。對不少人而言，這可能是一個 either/or 的問題。也就是說，buy 還是不 buy。
上面提過，我不是杜、韋的忠實信徒。基本上我傾向杜多於韋，原因是我覺得前者是名風格家，而且愈來愈揮灑自如；而後者雖不乏個性，構思也屢多精妙，但卻病在一直有太多的斧痕，太少的幽默感（即使電影本身是喜劇──這方面杜仍保留著七、八十年代港產片那份典型且道地的 tongue-in-cheek 特色，代表作是《PTU》）。
二人早期的合作，我其實只喜歡以現代形式來包裝武俠╱西部片的《真心英雄》（1998，後期則只03年的《大隻佬》）。他如《暗花》（1998）、《非常突然》（1999）等，我總覺得在很大程度上，杜都被韋的刻意求工拖得步履牽曳。
一直要到（沒有了韋的）《暗戰》（1999），杜才變得悠然自得和灑脫起來（偶爾甚至話之你死，肆意縱容）──「神采」是這之後的一個時期的杜琪峰電影的關鍵詞。當然，問題癥結還是在於你 buy？還是不 buy？
《神探》不獨是杜、劉，兼且是杜、韋復合之作，由是更別具意義。作為一名杜迷，我不是沒有憂慮的：杜在經歷了《PTU》、《柔道龍虎榜》（2004）、《黑社會》（2005）和《放o逐》（2006）等充分自由發揮後，再次重投韋的高度結構懷抱，會有不適應或絆手絆腳之虞嗎？答案可幸是教人放心的：「沒有」。
我的憂心是因為就結構論，《神探》可算是韋的芸芸劇本中最複雜、編排上也最縝密的一個。故事底「心中有鬼」的主題就韋而言其實並不新鮮（你甚至可以說那是他由頭到尾的一個obsession──可否也看作是他自己的心魔乎？），把高志偉心中那頭鬼一分為七的處理手法也非百分百原創（很可能受 James Mangold 的《Identity》的影響或啟發），但它在要求映像組織上的精細，以區別客觀現實與主觀想像、過去與未來的分野此一方面，對導演來說卻無疑是一項很大的挑戰（也是限制）。
難得的是杜能夠把前此奔放張揚的風格收斂起來，subordinate（服膺）在劇本的導向下，卻又不失從容，以結局的一場鏡屋決戰為例，被調整過後的沉實處理，便反而更能帶出一份荒謬的幽默感。
真正的鐵三角，原來是杜、韋、劉。（我本來想用的字眼其實是mnage trois，不過我相信當事人絕對不會喜歡！）
文章日期：2007年12月15日
