標題 五月之戀 愛情,親情同樣精采
時間 中央情報局 (Sun Jul 25 23:01:44 2004)
曾是「台灣新電影」影評旗手的焦雄屏在轉任製片後，改弦易轍開發出另一條年輕、都會、小品的路線。北京的「十七歲的單車」、台北的「藍色大門」都是成功的例子。
「五月之戀」則進一步藉由無遠弗屆的網際網路與流行音樂，聯繫起在政治與地理上分隔的大陸與台灣：迷戀五月天的哈爾濱劇校女生劉亦菲，和飾演石頭的弟弟、幫五月天管理網站的陳柏霖，先是隱姓埋名、帶點爾虞我詐的網路交誼，然後從虛擬轉到真實，發展出一段E世代的跨海戀曲。
如果「五月天」真的舉辦電影劇本徵選的話，這部「五月之戀」得冠軍應該十拿九穩。它聰明地讓分身乏術的「五月天」不用出現太多鏡頭，也免了要刻意表演的尷尬，卻對劇情影響舉足輕重。
因為看到「五月天」不僅是劉亦菲代表劇校到台灣巡演的附帶夢想，陳柏霖與唯一需要「演出」的「五月天」成員石頭的兄弟對手戲，也帶出本片除了「愛情」以外，另一條屬於「親情」的支線，因此也不算掛羊頭賣狗肉，況且五月天的音樂從沒在片中消失過。
回到重點，也就是劉亦菲與陳柏霖的五月之戀，可以說是拍得小心翼翼，兩人被設計出刻意的對比：一個是能翻能打的劇校女生，一個是頂著爆炸頭讀家政系的男孩；一個講話總是捲舌還帶個「唄」字，一個是嘟嘟噥噥喜歡加上「ㄉㄨㄚ啊！」的口頭禪；就好像三義的油桐花海、鐵道古橋，對比了哈爾濱的漫天白雪、宏偉建築一樣。
可惜彼此的火花激得有點慢，相較之下，陳柏霖在「藍色大門」與桂綸美的對手戲就顯得更加自然討好，幸好愈到後面，「五月之戀」的化學變化逐步增強，反而有種倒吃甘蔗之感。
但對我而言，「五月之戀」最精彩的不是挖掘了劉亦菲或陳柏霖有何突破，而是劉亦菲這個角色來到三義去見「五月雪」（桐花盛開如雪）的背後原因，帶出的另一條親情副線：在台灣落地生根的祖父田豐。
田豐在本片的戲分不多，但是把一個外省老兵「回去」與「留下」的糾雜心情，詮釋得不落言詮又感人至深。我不確定導演徐小明先前拍電視劇「曾經」的經驗是否影響了他對這號舊靈魂的觀點與拍法。
「五月之戀」的Ｅ世代愛情，其實不功不過、偶見神采而已，但夾雜在這當中的鄉愁與思念，才是徐小明完成度最高的佳筆。
中國時報 影視娛樂 930718 ◎文／聞天祥
