經過：故宮置入性行銷，僵化電影表達

作者  zarathustra@kkcity.com.tw (),                        看板  movie
標題  【Tzara影評】經過：故宮置入性行銷，僵化電影表達
時間  KKCITY (Wed Oct 12 01:27:52 2005)

【Tzara影評】經過：置入性行銷宣教，僵化電影表達

街衢漉漉，台北陰霾天空始終漫著沉悶雨絲不止，鬱鬱寡歡的你我，面無表情，佇立在總統戲院大廳的稀客很多，料想思忖全為桂倫鎂而來。曾經，多少觀眾在《藍色大門》中共同尋得昔日早夭的清純天真，感動激發之餘，對於演員的桂倫鎂，清秀五官不容沾染一點微塵的氣質，契合廣告作品中的文藝調性，始終給人靜謐而初生狀態的清新煥發，是為夜霧未散的星空拂曉中，最為清澈明亮的耀星。

以處女作《夢幻部落》(2002)名揚威尼斯的導演：鄭文堂，第二部劇情小品《經過》，由故宮出資協力拍攝計劃，因而得以享有故宮官方提供文物、典藏、場地，甚至從未公開收藏國寶的「山洞」。濃厚的人物藝術氣息，漫溢神秘色彩，即使對導演前作《夢幻部落》未聞的觀眾而言，《經過》形式上看似華美的期待，對照《經過》宣傳海報上桂倫鎂造型上的高貴典雅，更令《經過》賦添富麗堂皇的夢幻。

實際上，片中桂倫鎂所詮釋的角色形象與海報上的古典造型風馬牛不相干。不知那名蠢蛋寫手草擬的行銷文案：

『台灣版達文西密碼』作為宣傳噱頭。如出一轍的惘然，不知所云。目睹《經過》，再次覷見《夢幻部落》中同樣擔綱男主角的戴立忍，詮釋起性格、背景、內在狀態與前作雷同的雙胞角色，相似的命運糾葛，面對起摯愛離去，終日鬱鬱寡歡，失魂落魄。

故事從《夢幻部落》發展到《經過》，書店的老闆換為終日閉戶，硬擠榨不出隻字片語的「大作家」東橫；仔細觀察諸位角色設定，及劇情安排陳述上的筆調，無處不錯約交織著《夢幻部落》中遍落的逤影投射，一致地承襲導演貫有的影像故事語言。

或許宥於宗財主（故宮）的情面壓力，受束縛的創作空間不得伸展，造成體質上的畸形生長。理所當然，基於經濟妥協的厚道與廣告主要求的宣教，《經過》必須週轉於「故宮」迴圈中的故事，但實在沒必要縱容作品淪為置入性行銷色彩濃厚、形式僵硬、刻意造作擺佈的代言姿態。彷彿不成熟的學生導演作品，礙於指導教授限制起創作上條件，捉襟見肘，依循附著於既定題材上死命套牢，走不出標題（故宮）的死胡同；缺乏自主性延伸與題材掌握的圓熟變通。

這顯而易見的缺陷：形式的僵化，在《經過》ㄧ片致命蔓延麻痺中風，使得全片自劇情鋪陳的生硬、演員對白上的拗口僵化，影響所及，全片瀰漫沉悶黏滯不前的行動遲緩。導演鄭文堂跛腳表現，好似片中靜對評議委員所進行的零落悽慘口頭報告：缺乏自信的窘態，口吃結巴，含糊不清。

這該怪罪受到有形無形的牽制設限嗎？《經過》雖得天獨厚擁享故宮畫棟雕樑、富麗堂皇的場景。若稍加用心，藝術成就或許可相比擬《去年在馬倫巴》、或創世紀的美感構成。凝視起建築的肌裡，經由曼妙運鏡、完形構圖，藉外在環境的氛圍塑造，影射人物的內在生存情境。實際上，《經過》的攝影雖偶有佳作，遺憾地必須承認多半差強人意、小家子氣、瑣碎。加上剪輯上跳接頻繁，不時干擾韻律流暢。

有些流於匠氣的安排，過於顯明意旨的明喻，與古畫中留白的低調美感背道而馳，深怕觀者看不出其中精心剖策似地特寫加重語氣（片中大量出現鏡像，自我與鏡我的交融即為過份強調的例子）。強硬插入突兀草率的動畫片段，效果見仁見智，個人解讀只是徒然無功的雜耍，僅為節省成本轉以動畫交代歷史，不僅無法達到虛實交錯的境界，歲月古今昔比的滄桑荒涼，反倒弄巧成拙，顯得格格不入。或許，動畫效果唯一的助益僅為幫助觀眾暫時逃脫沉悶的整體氣氛。

我相當困惑，何以台灣許多電影劇本需得安排個日本角色。《愛情靈藥》、《台北二一》到《經過》都是如此。這是否有其地理性或歷史性的決定因素有跡可循？本片或許單純有感而發自「寒食帖」的顛簸身世與日本的關聯，島在片中已解釋清楚。（也藉以解釋自己的寒食帖的關連，ㄧ解觀眾的困惑）可惜，島這移民角色力量太過薄弱，無法令觀眾產生認同，在獲得同情投射之前，島處處顯得彆扭，情緒空洞；在劇情張力尚未抵達合理的累積之前，突如其來的宣洩哭泣更令人不可置信。

不僅是島，東橫與靜等角色塑造的能量也刻畫不足，詮釋上漏洞百出，演技力不從心，缺乏靈魂與性格，咬著吃力的台詞，尷尬的對話，虛情假意的互動。就在一場重要的衝突戲當中，寄予厚望的桂倫鎂與戴立忍卻表現的荒腔走板，我只看見勉強假裝演出喝酒醉神韻的桂倫鎂，並非電影世界中真實醉酒心痛後吐真言的靜。

以上許多技法上的缺失，就曾經造就《夢幻部落》這般成就的鄭文堂而言，自己或許最能明白片中諸多難以彌補的缺憾，遺漏的橋段，交代不清的背景，以及影像美學構成上的未完成，這些錯誤該怪罪於誰。不須贅言。

忽略影像上的瑕疵，反觀文本上的母題。《經過》當中的角色，共同的特質便是具有對某段時光追憶的傾向。對於時間「經過」而逝的感傷耽溺（當然片名的《經過》尚隱晦暗指「殖民者的經過」、「歲月的經過」、「情人的經過」），意識下希求情緒的釋放與自我的實現。片中運用劇情線交錯穿梭手法來交代人物彼此間的關係，三具生命的關連，動線表現在場景剪輯上稍嫌紊亂，易使人混淆。

時間意義的具像凝縮：藉著信紙、郵票、寒食帖而紓發，戀物癖的迷戀與追悼。導演一向令其角色徐徐地、沉靜地活著，沒有狂躁、沒有宣揚。然而，如前所述的癥結，實在難以共鳴、投入於角色的內在情境當中，以致對於母題「時間經逝」的悵然若失，失去與尋找的苦索追憶，殘缺滄桑一概承受的消極，觀眾感受如此輕微，引發難耐沉悶的觀感。

《經過》ㄧ切乏善可陳，只有桂倫鎂仍可觀瞻。